1.
HYBRYDOWE OBRAZY – od
fotografii do grafiki cyfrowej
Nowoczesne warsztaty z pogranicza
sztuki i technologii.
Uczestnicy tworzą prace łączące fotografię, grafikę cyfrową i
elementy kolażu artystycznego.
Eksperymentują z deformacją, teksturą i światłem – od zdjęcia po
cyfrowy print fine-art.
Techniki:
fotografia, tablet graficzny, edycja cyfrowa, kolaż.
Cel: zrozumienie
jak łączyć analogowe emocje z cyfrową ekspresją.
2.
EMOCJOGRAFIA – ekspresyjny
rysunek i gest w nowym wymiarze
Nowoczesny rysunek, który reaguje
na emocje, gest i intuicję.
Warsztaty uczą spontanicznego tworzenia, pracy z ruchem ręki,
rytmem, deformacją i ekspresją.
To nie nauka rysunku, ale
nauka myślenia linią.
Techniki: tusz,
marker, tablet, rysunek ruchu.
Cel: odkrycie
własnego języka wizualnego i emocjonalnej autentyczności.
3.
TYPOEMOCJE – kaligrafia,
litera i słowo w przestrzeni obrazu
Nowoczesna kaligrafia i poezja
wizualna.
Uczestnicy tworzą kompozycje, w których litera staje się obrazem, a
tekst – emocją.
Łączymy analogową kaligrafię z cyfrowym przetwarzaniem i kompozycją
graficzną.
Techniki: tusz,
pióro, brushpen, tablet, edycja tekstu jako formy wizualnej.
Cel: odkrycie
mocy słowa jako obrazu i budowanie narracji emocjonalnej.
4.
KOLOR I INTUICJA –
malarstwo emocji i struktur
Nowoczesne malarstwo
eksperymentalne – łączenie farb, faktur i narzędzi nietypowych
(gąbki, szpachle, spraye, elementy cyfrowe).
Uczestnicy tworzą prace oparte na intuicji i emocji, czasem
hybrydowe: malarstwo + grafika cyfrowa.
Techniki: akryl,
tusz, kolaż, eksperyment z fakturą i światłem.
Cel: uwolnienie
kreatywności i przełamanie klasycznych granic malarstwa.
5.
FOTOGRAFOPOEMATY –
fotografia, grafika, poezja
Najbardziej interdyscyplinarna
forma.
Uczestnicy tworzą własne foto-grafo-poematy: zestaw fotografii,
graficznej interpretacji i tekstu poetyckiego.
W nowoczesnej odsłonie – również jako cyfrowy tryptyk lub krótki
klip z dźwiękiem i projekcją.
Techniki:
fotografia, grafika, poezja, montaż multimedialny.
Cel: stworzenie
osobistej opowieści, w której wizualność, słowo i dźwięk stają się
jednym organizmem. |
Warsztaty to przestrzeń twórczego
spotkania. Prowadzimy zajęcia plastyczne, fotograficzne,
literackie i multimedialne, które rozwijają kreatywność i
wrażliwość. To czas, w którym uczestnicy
mogą nie tylko zdobywać umiejętności, ale przede wszystkim
doświadczać sztuki w działaniu.
Uczymy przez praktykę. W naszych warsztatach najważniejsze są
eksperyment, otwartość i swobodna ekspresja. Każdy – niezależnie od
wieku i doświadczenia – może spróbować swoich sił
i odkryć własny język artystyczny.
Pracujemy w różnych formach. Od klasycznego rysunku, malarstwa i
grafiki, po fotografię,
działania cyfrowe, a nawet projekty w przestrzeni publicznej.
Warsztaty mogą mieć charakter
jednorazowych spotkań, cykli edukacyjnych lub plenerów
artystycznych.
To nie tylko nauka techniki, ale także droga do odkrywania siebie.
Wierzymy, że sztuka rozwija wyobraźnię, wrażliwość i uczy patrzeć na
świat w nowy sposób.
Zapraszamy do udziału w naszych warsztatach – twórzmy razem
przestrzeń, w której sztuka
staje się codziennością. |
